Musica y baile

Musica y baile



Durante el Renacimiento, una de las principales formas de entretenimiento fue la música y la danza. La música se convirtió en parte de la vida cotidiana cuando la gente comenzó a tocar música y a cantar para divertirse. Experimentaron con nuevos tipos de instrumentos y combinaciones de voces. La música era tanto una forma de arte como una forma de entretenimiento.


Músicas femeninas
del Maestro de Medias Largas Femeninas
Coros

Algunas de las grandes músicas del Renacimiento se cantaron en las iglesias en grandes coros. Un nuevo estilo de música consistía en entrelazar varias melodías vocales diferentes al mismo tiempo. Este tipo de música se llamó polifonía y se popularizó en los coros.

Madrigal

Otra forma popular de música vocal fue el madrigal. El madrigal solía tener entre tres y seis cantantes, pero podía tener más. El madrigal también tenía varias melodías que eran cantadas al mismo tiempo por diferentes voces. Las canciones eran a menudo poemas románticos y se cantaban con emoción.

Instrumentos

Durante el Renacimiento se desarrollaron varios instrumentos nuevos y mejorados. Quizás el más famoso es el violín que se fabricó por primera vez en Italia en el siglo XVI. Otros instrumentos populares incluyen cuernos como la trompeta temprana y la corneta, instrumentos de cuerda como la lira y la zanfona, y instrumentos de viento de madera como la gaita y la flauta dulce.
  • Clavicémbalo: este instrumento parece plan con las teclas, pero cuando se toca una tecla, se pulsa una cuerda en lugar de golpearla (como con un piano).
  • Hurdy gurdy - Un instrumento de cuerda similar a un violín , donde las melodías se tocan en un teclado pequeño y una rueda girada con manivela se frota contra las cuerdas para crear el tono.
  • Laúd: un instrumento de cuerda similar a un guitarra con espalda redonda. Se pulsaron las cuerdas para hacer las notas.
Compositores

Hay muchos compositores famosos del Renacimiento. Pudieron utilizar la imprenta para su música, lo que permitió una audiencia aún más amplia. Algunos de los compositores más famosos incluyen a William Byrd, Josquin Des Prez y Thomas Tallis. La primera ópera dramática fue escrita por Claudio Monteverdi en 1607.

Baile

Había dos tipos principales de danzas durante el Renacimiento: danzas de la corte y danzas de campo. Los bailes de la corte eran bailes formales realizados por bailarines entrenados. Los bailes campestres eran bailes en los que cualquiera podía participar. Cada baile tenía pasos y movimientos específicos.

Aquí hay algunos ejemplos de pasos de baile renacentistas:
  • Reverencia: este fue un paso de 'saludo' en el que los bailarines se enfrentarían entre sí. Luego deslizaban el pie izquierdo hacia atrás y doblaban ambas rodillas para hacer una reverencia al otro bailarín.
  • Saltarello: este es un paso de baile animado en el que el bailarín da tres pasos hacia adelante y luego salta.
  • Pavane: un baile lento que 'camina' que les dio a los bailarines la oportunidad de lucir sus ropas y vestidos elegantes. Por lo general, era el primer baile de la noche.
  • Italian Double or Doppio: un paso en el que los bailarines daban dos elegantes pasos hacia adelante y luego se ponían de puntillas.
Datos interesantes sobre la música y la danza del Renacimiento
  • La mayoría de las celebraciones y espectáculos públicos fueron acompañados de música y danza.
  • En general, la música instrumental se consideró menos importante que la música para cantar.
  • Dos tipos populares de música vocal renacentista que precedieron al madrigal fueron la frottola en Italia y la chanson en Francia.
  • A veces se agregaron instrumentos de percusión a la música, incluidos tambores y panderetas.
  • El ballet se introdujo por primera vez durante las cortes de los nobles del Renacimiento italiano. Se trasladó a Francia y se hizo muy popular cuando Catalina de Medici se convirtió en reina.